每个学员彷佛都是草间弥生

　　今次从名古屋坐了五个多小时新干线远道来到鹿儿岛，菖蒲谷Studio Shobu Gakuen是因为看过Obscura Magazine，Ron Lam写过的一篇有关报导令我一直记着，只看文字已经知道这里是一个乌托邦，结果它远超越了我的想像。

 

　　每一个都是草间弥生

 

　　开业四十多年，由Shin Fukumori先生创办，是一个照顾不同智商、情绪、学习障碍的学员。Shobu的学员日间可以选择到画室、布艺室、陶瓷工场、木工工场、做纸工场做他们喜欢或想做的创作。看着他们专注的剌绣着，简直叹为观止。学员们一般都喜欢重复一些特定动作、技巧、颜色配搭等；美学非常贯彻始终。我相信他们都是真正的艺术家，纯粹地创作，不求名利只因喜欢。 在这里彷佛他们每一个都是草间弥生。

 

　　先生在创业的头十年都尝试教学员们做正常人做到的事，但後来他醒觉到，这样跟他们角力是没有意思的，反而意任由他们去做，去抒发他们的情感，比较轻松、自然。重点是先生不希望教他们违背自己，这是他从学员们身上学到最珍贵的东西-就是如何忠於自己。他认为有时候三岁小朋友比我们大人还知道更多，大人拥有知识的同时也失去纯真，他深感「老师」们反而有很多东西要好好从学员们身上学习的。

 

　　刺绣工房Nui Project学员们创作时的情境。

 

　　刺绣工房

 

　　当然，我们专注看的是布艺刺绣的工房啦！Nui Project是他们这个项目的名字学员们都真的是各色其色，我特别喜欢猫同学，她用线绑出一个怪形状的东西跑过来跟我们说它是猫，她每天都在创作不同的猫；有学员会在卓上午睡，睡醒了又起来继续织布；有学员又像在绣空气，又有时侯在绣布；也有学员会用上五年时间去绣一件恤衫。在这里他们有绝对的自由只做他们想做的事情。即使Shobu Gakuen里的职员会将学员们的创作转化成不同的产品，可能是袋子、襟针、恤衫，也会放在他们店里卖，也会做展览；学员们都不觉得是一回事，甚至自己的作品做展览的时侯都没兴趣看。

 

　　他们只喜欢专注的不停绣。

 

　　「Living Is Making」

 

　　创作总监Shin非常重视工艺，他经常挂在口边的是「Living Is Making」 。这个年代城市人都习惯了接收，渐渐忘记了如何用自己双手做东西。 Shobu里的餐厅、面包店、工作室、宿舍里面的家俬，食具和不同装饰品都是Shobu学员与员工一起做出来的。

 

　　第二天参观的早上，未踏入校门远处已经听到有人齐声很有士气半唱半叫的声音，我还以为是学员们在做早操呢。原来这是Shobu乐团在练习， 一踏进练习室开始， 突然全面感受到多达三十人热烈演奏着，眼泪都涌出来了。学员们跟员工们不分彼此融入和投入在节奏中；而这股力量渗透了我全身。在这个空间里看着创作总监Shin手舞足蹈的指挥着，我好像明白了一点世界大同是怎麽一回事。乐团里的乐器都看得出是画室的学员画过的。

 

　　「希望这里是一个带给大家快乐的地方，可能。。。」 Shin很平淡的点着头说。

 

　　香港人这麽爱游日本，去鹿儿岛的话不防去看看这片乐土，但要记得网上报名啊！

 

　　这个旅程由MAD创不同赞助Fashion Clinic到首尔和东京考察交留。MAD以香港为家，是个结合思考和行动的地区性协作平台──在这里发掘创意的社会潜能、结识跨界别的Changemakers，一同以创意创新回应社会挑战。